Comiquero

20th Century Fox está en planes de sacar una nueva serie de televisión de los X-Men, enfocada a adolescentes.

La serie podría llamarse X-Men: First Class, y se planea que compita con series como The OC y Chuck. Y qué mejor que darle el guión a Josh Schwartz, escritor de Gossip Girl. Por si no conoces esta serie, se trata de adolescentes millonarias y malcriadas que viven en Nueva York. ¡No suena nada bien!

Los mutantes serían adolescentes viviendo en el Instituto Xavier para Jóvenes Dotados. Aún no se da a conocer los personajes que se usarían, pero se habla de nombres como Rogue, Angel, Colossus y Jubilee.

Fox le está dando mucho empuje a la franquicia de los X-Men para recuperarse de las bajas ganancias que obtuvo este verano. Además de la serie y de las películas anunciadas (Magneto y Wolverine), hay rumores de otra película de Deadpool.

Tal y como habíamos reportado desde la San Diego ComicCon 2007, Warren Ellis está publicando Freak Angels, un webcomic de acceso gratuito. El arte esta a cargo de Paul Duffield, ganador de premios como el Rising Stars of Manga en el Reino Unido, quien está realizando un trabajo sobresaliente en la publicación.

La historia descansa sobre algunos de los temas clásicos que se pueden encontrar en la obra de Ellis: bebés “especiales” que nacen al mismo tiempo, Londres, cataclismos, pequeños grupos de personas sacudidos por la llegada de un elemento nuevo y caótico… una fórmula que Ellis ha usado muchas veces y que, sorprendentemente, sigue siendo atractiva. El arte combina influencias manga con temas góticos y steampunk, y aunque no es perfecto, es atractivo y evocador.

Un volumen recopilatorio del webcomic acaba de salir a la venta este mismo mes y, cosa rara en Ellis, el flujo de nuevos cómics se ha mantenido estable. En suma, vale la pena darle una oportunidad a Freak Angels, tanto por el prestigio de las personas detras de éste, como por la calidad de la historia y el arte, todo esto aunado al hecho de que es un cómic gratuito.

El periódico Los Angeles Times entrevistó a las conejitas de la mansión de Playboy y les preguntó: ¿Qué super poder quisieran tener? Las respuestas, a continuación:

Esta semana se publica Fables: Covers by James Jean, que recopila casi siete años de portadas de Fables, una de las mejores series de cómics de la actualidad.

Las portadas de Fables siempre se han distinguido por su excelente diseño y calidad y han ganado numerosos premios, por lo que si estás interesado en el arte o ilustración, vale mucho la pena. Y para muestra, puedes visitar el blog de James Jean, en donde ocasionalmente muestra el proceso de creación de sus portadas, de inicio a fin.

Desafortunadamente, Jean se retirará de su trabajo en Fables para concentrarse en su arte personal. Su última portada será la número 81.

Sandman: The Dream Hunters es una novela gráfica escrita por el inigualable Neil Gaiman, e ilustrada por el también fenomenal Yoshitaka Amano. En su momento, fue como tener lo mejor de dos mundos en una sola novela gráfica: una historia maravillosa del mejor guionista de cómics de los últimos tiempos, ilustrada por un artista japonés que ha dejado huella en el manga.

Coincidiendo con el aniversario número 10 de la publicación, P. Craig Russell esta adaptando la novela gráfica al cómic. Este artista es todo menos un novato adaptando historias reconocidas, pues ya ha adaptado con gran éxito óperas, historias cortas de Oscar Wilde y otras historias de Gaiman como Murder Mysteries y Coraline; siendo su inspiración una verdadera obra de arte, será todo un reto superar a la versión original.

Jeph Loeb (Lost, Hulk, Ultimates 3) y Jesse Alexander (Lost, Alias) ya no formarán parte del staff productivo de la famosa serie de televisión Heroes.

Los dos productores, que también fungían la labor de escritores, fueron despedidos debido al deseo de la empresa televisiva NBC por cambiar la dirección creativa del programa. Antes de abandonar la serie, Loeb terminó de producir y escribir el final de la temporada en curso titulada Villanos y cuyo gran final será nombrado Guerra.

Cabe mencionar que esta tercera temporada ha sorprendido a la audiencia con la dirección que ha ido tomando la serie. La perdida de ambos co-productores puede significar un cambio dramático en el curso de esta y quizás no para bien.

¡Noticia triste para los Bati-fanáticos! Los números 183 de Robin, 153 de Nightwing y 127 de Birds of Prey no sólo serán los últimos de estas publicaciones, sino que cierran una era de cómics emanados de las páginas de Batman.

Nightwing (quien fuese el primer héroe en vestir el traje de Robin) tenía programadas cerca de 50,000 copias en venta para el mes de septiembre. Robin aproximadamente 32,000 copias y Birds of Prey (que sigue las aventuras de Barbara Gordon, la original Batgirl) 21,000, así que es probable que la causa para la terminación de estas publicaciones no sean la ventas.

Fabian Nicieza y Peter Tomasi, los escritores respectivos de Robin y Nightwing, han dejado al aire la posibilidad de que las series continúen bajo un nuevo formato, aunque lo más probable es que las cancelaciones se deban al hecho de que uno de ambos deba asumir el manto del murciélago a causa de los eventos suscitados en Batman R.I.P.

Sea lo que sea, esperemos que esta decisión nos traiga buenas historias y no otra tomada de pelo, a éste paso la pérdida capilar de los fanáticos del cómic ya debe ser muy notoria…

En octubre de 1986, debutaría en Italia la revista Dylan Dog, con una aventura titulada L’alba dei morti viventi, que se volvería un éxito prácticamente desde ese primer número. Creación de Tiziano Sclavi y Angelo Stanos, este investigador de lo sobrenatural no es como los que usualmente conocemos. Siempre quebrado y de apariencia débil, es sin embargo, uno de los más temidos entre los seres de ultratumba londinenses, y en especial por Xabaras, que es la parte malvada de lo que fue su padre. Con una enorme dosis de humor negro y mucho de aventura, Dylan Dog es un anti-héroe clásico, que ha llegado más allá de su natal Italia.

Tras de comerse un perico, el gato de un rabino adquiere la capacidad de hablar, y no sólo eso, sino que se vuelve un estudioso de las creencias de su amo, criticándolas como sólo un gato podría hacerlo, y entablando una fuerte amistad con la hija del religioso. Le Chat du rabbin es una serie de historietas de Joann Sfar, que se vale de la historia de estos personajes en la Argelia de los treintas para hacer una revisión del judaismo y la forma en que éste ha evolucionado - o no - para adaptarse a la sociedad. Algo difícil de conseguir si no es en francés, pero vale la pena.

Patrick McDonnell, como muchas otras personas, tiene especial predilección por los animales, y además un talento notable para el dibujo. Esa combinación fue la que lo llevo a crear en 1994 su tira Mutts - conocida en los países de habla hispana como Motas - en donde narra las experiencias de Earl y Mooch, un perro y un gato que, al mismo tiempo que conviven, tratan de comprender la conducta humana. Ligera, pero crítica, esta tira ha llamado la atención de muchos lectores, y actualmente se le puede encontrar en periódicos en casi todo el mundo.

Tarja Preta se podría traducir como banda negra, que eran los recuadros que antaño se ponían sobre los senos de las fotografías para cubrirlos, y que en Brasil se ha convertido en sinónimo de censura. Por ello, el Colectivo Cucaracha Zine eligió ese nombre para su propia revista, que trata precisamente todos los temas que eran proclives a ser censurados, como la droga, el sexo, la violencia y lo políticamente incorrecto. A pesar de su condición de material subterraneo, tiene una circulación enorme en su país, donde se ha convertido en un símbolo de la rebeldía social.

Cuando en 1979, el humorista brasileño Luis Fernando Veríssimo le facilitó al dibujante Miguel Paiva un breve guión para una historia paródica de las películas estadounidenses de detectives, no se imaginó que estaba creando un clásico. Surgidas en ese año en L&MP Editores, las aventuras de Ed Mort se convirtieron rápidamente en un éxito entre los lectores, que se quedaron prendados de su estilo descuidado y arrogante. Aunque Veríssimo es básicamente escrito, él y Paiva publicaron varias aventuras de este personaje, que actualmente es un ícono dentro de los quadrinhos brasileños.

Gareth Kyle Gaudin es uno de esos artistas que gustan de compartir sus experiencias y reflexiones con el lector, en una suerte de diario. Sin embargo, Gaudin es un dibujante, por lo que se ha valido de este medio para hacer. Magic Teeth Dialies es una colección de pequeñas historietas en donde el autor, acompañado de un inquisitivo gato llamado Perogy, nos muestra sus opiniones de la vida y la sociedad. Aunque prácticamente desconocido en otras partes del mundo, es una celebridad en Canadá, y sus recopilaciones pueden encontrarse en prácticamente todas las librerías.

El decir que la adolescencia es uno de los momentos más complicados de la vida no es novedad, pero lo cierto es que tiene suficientes complicaciones como para dar tema a cientos de tiras e historias. Entre las más interesantes se encuentra Zits, que nos narra este periodo en la vida de Jeremy Duncan, y sus intentos por sobrellevarlo lo mejor posible. Además de su sentido del humor, esta tira llama la atención por ser de las pocas de elaboración dual, pues está escrita por Jerry Scott, mientras que el dibujo está a cargo de Jim Borgman. Publicada desde 1997, sigue siendo un clásico del humor cotidiano.

Uno de los clichés más usados dentro de la tira cómica, y curiosamente uno de los más fructíferos, es el del niño que analiza las situaciones adultas, al grado de que muchos de los mejores exponentes de este estilo parten de esa línea. Liō, de Mark Tatulli, es un ejemplo bastante particular, de un pequeño que asiste a la escuela, convive con sus amigos y su padre… y además se suele acompañar de seres sobrenaturales, y es un genio científico. A medio camino entre el surrealismo y las visiones de la vida diaria, este es un cómic muy profundo, aunque su humor negro puede no ser del gusto de todos.