Comiquero

Ahora es el turno de las reseñas de DC Comics en febrero: Checkmate No. 22, Uncle Sam and the Freedom Fighters Vol. 2 No. 5, Green Lantern Corps No. 20, Wildstorm Revelations No.1, Countdown to Infinite Crisis No. 16, Teen Titans: Year One No. 1, Countdown Presents: Lord Havok and the Extremists: No. 3, y The End League No. 1.

Checkmate No. 22

Escritor:Greg Rucka y Eric Trautmann; Arte: Chris Samnee

Esta es mi serie favorita de super héroes en DC. Checkmate es una organización aprobada por la ONU pero independiente a ésta, donde la labor es encargarse de controlar organizaciones criminales de gran escala y mantener bajo control al mundo de los metahumanos con súper poderes. Es una labor titánica y por lo mismo la organización esta a la altura conformando un organigrama donde el liderazgo esta partido en cuatro partes llamadas “los reales”, rey y reina por cada color encargados de tomar las decisiones, estos son seguidos por un alfil que representa su brazo derecho en el campo de logística y en posterior los caballeros que están en el campo de batalla acompañando a sus reales si les corresponde entrar en acción. Los reyes blancos se encargan de asegurar la misión y vigilar los objetivos (así como investigarlos), los negros se encargan de realizar la operación e infiltrarse, demoler o chantajear a como de lugar y según convenga. Hay muchas reglas en la organización (y que vas aprendiendo poco a poco conforme avanza la serie, sin que sea complicado) entre ellas que, por cada miembro con habilidades extra humanas, su inferior inmediato debe carecerlas. Los personajes que conforman esta agrupación son muy variados y lo que hace en especial divertido este cómic son las sorpresas constantes y abre-quijadas, las dagas por la espalda y las conspiraciones entre conspiraciones que todo el tiempo se llevan acabo.

Mademoiselle Marie ha fungido el cargo como el nuevo caballero de la reina negra durante ya algún tiempo sin revelarse nada de su pasado, este número esta dedicado a estudiar su historia y legado mientras la espía francesa se abre camino a tiros en medio de un país olvidado en medio oriente, cumpliendo con un objetivo encomendado por el secretario general de la O.N.U. sin obtener los “amables” resultados que este esperaba. Aparte se nos revelan los nuevos alfil y peón de la recién llegada reina blanca y prestan cara de ser personajes tan interesantes como los que no suele dar esta serie... ya no puedo esperar por los números siguientes.

Esta serie es por mérito propio muy buena (y si no me crees, chécate los números del 15 al 20 donde la ex-reina blanca Amanda Waller pierde el título de una forma de esas que te hacen llorar de gusto). El arte de Samnee es medio simplón pero no por ello es malo. Por otro lado Greg Rucka debe de ser un tipo que duerme con pistola bajo la almohada por si un día debe matar a sus hijos antes de que lo liquiden a él, solo una mente así de enferma idearía unas historias tan paranóicas y divertidas. Definitivamente es una serie que no recomiendo para nadie que quiera leerla de repente, es muy necesario leer la secuencia de eventos, de nuevo hay muchas formas de obtener los primeros números y de plano, valen oro.

Uncle Sam and the Freedom Fighters Vol. 2 No. 5

Escritor: Jimmy Palmiotti, Justin Gray; Arte: Renato Arlem.

De plano, ¡Lectura obligada! ¿Cómo es que un título de super héroes en mallas vistosas y cuyo líder es el mismísimo tío Sam puede ser tan interesante? Sin duda tiene que ver con ese equipo creativo que forman Palmiotti y Justin Gray (que nos han dado joyitas como 21 Down y Manhunter) y Renato Arlem (X-factor Vol. 2 y Stormwatch). Todo, página a página, recuadro por recuadro es una experiencia abundante en mucho bueno y poco malo...este número en especial esta magistralmente realizado.

Los Freedom Fighters son un grupo paramilitar de superhéroes al servicio del gobierno. Recientemente en el espacio, el grupo se enfrento a una raza insectoide que a punto de conquistar la tierra, obligó a una de sus miembros a cerrar un trato sin pensar en posibles consecuencias. Hoy en día los Freedom Fighters son prisioneros de la Red Bee, la nueva reina de una raza insectoide que los mantiene prisioneros para copular con ellos, violándolos con la intención de crear una nueva raza de insectos con sus habilidades, usándolos como carne para las recién nacidas larvas o destinos mucho peores (así que imagina). No hay mucho que revelar sobre este título por que de plano es mejor leerlo y me cuesta trabajo pensar en otro a este nivel.

El trabajo de Arlem como dibujante no te va a mandar al piso por causarte una tremenda impresión con su arte, pero es lo suficientemente bueno como para catalogarlo entre los dibujantes en vías de ser auténticos maestros de su profesión. Palmiotti y Gray por otro lado son una mancuerna realmente exitosa que me hacen desear vuelvan a trabajar en este título con otra miniserie cuando la actual acabe. La próxima ves que lo veas por ahí te recomiendo que le eches un ojo y leas algunas de sus páginas, seguro te va a gustar.

Green Lantern Corps No. 20

Escritor: Peter J. Tomasi; Arte: Patrick Gleason y Carlos Magno.

Sin duda el MEJOR crossover del año que acaba de terminar fue la Sinestro Corps War, tan espectacular que no solo cambió en calidad de permanente el orden que tenía el universo DC en unos cuantos números, sino que transformo en el título mas vendido de la compañía el del héroe del anillo verde. Después de todos los sucesos acontecidos durante la guerra, algunos de los héroes que participaron en esta se replantean sus objetivos mientras nuevos peligros surgen y se abren las puertas para otra serie de eventos cataclísmicos.

El más irritante de los Green Lantern (Guy Gardner) y el ex campeón de los linternas (Kyle Rayner) se encuentran estancados en la tierra y sin mucho que esperar de ella a futuro, por lo que deciden viajar al mundo central de los Lantern para apoyar a la organización desde su centro y de paso hacer unos centavos instalando un bar en tan peculiar sitio. Mientras Mongul (el descendiente del villano que destruyó ciudad Costera durante el famoso “reinado de los Supermanes”) se ha apoderado de uno de los siniestros anillos amarillos y planea un método para apoderarse de más...

Este es otro cómic que nunca deja de ser bueno, Gardner es un personaje que siempre te hace reir con sus ocurrencias y en este título plagan varias. Pero, más allá de ello, Green Lantern Corps lleva una buena secuencia entre las tramas, la acción y su contenido artístico a manos de Magno, que tampoco es el mejor de los dibujantes pero es lo suficientemente bueno como para mantenerte leyendo el título y hacerte muy gráfica la experiencia. Para aquellos que quedaron enganchados con la “Sinestro Corps War”, se aproximan más sorpresas del mismo nivel que las anteriormente logradas y este título se mantendrá en el centro de tales sucesos.

Wildstorm Revelations No.1

Escritor: Scott Beatty; Arte: Wes Craig.

Wildstorm es una editorial incorporada a la DC cómics que ha menudo me sorprende, en estos días tiene títulos por ahí como “Ex-machina”,“The Programme” o “Stormwatch: PHD” que en verdad me agradan, aún así desde que Warren Ellis, Alan Moore, Joe Casey y Ed Brubaker dejaron de trabajar en su línea de super héroes generalmente no leo esos títulos. Que suerte que se me ocurrió leer éste.

En el futuro del universo Wildstorm caerá el armageddon, los héroes dejarán de serlo, las criaturas de la noche estarán libres para probar la carne de los inocentes y nadie en ningún lugar estará a salvo. ¿Quién es el culpable? Ni idea, pero Nemesis está dispuesta a averiguarlo. Después de haber experimentado este horrendo futuro (gracias a la entidad Void) regresa con algunas pistas y un plan que para ponerlo en marcha que requiere de otras dos heroínas del universo Wildstorm, Savant y la nueva Backlash, mas reclutarlas requiere de un poco más que entablar una breve charla. Y de conseguirlo, ¿qué sigue en el plan? Quizás tenga que ver con infiltrarse en la nave de The Authority...

¡Fenomenal! El arte (que fue lo que me atrajo en primera instancia) es tremendo, mientras que Scott Beatty maneja unos diálogos sensacionales, reflejando gran personalidad, dramatismo y comicidad. Al principio del número tienes un enfrentamiento entre Stormwatch Prime y Backlash que me hizo revivir la época de Alan Moore en Wildcats, Nemesis (personaje de los Wildcats que originalmente apareció en escena con una miniserie terrible) me resulto una heroína muy atractiva, justicia que recibe gracias al trabajo del escritor. Bien manejados los tiempos de manera en que no te aburres en ningún recuadro y sumamente bien detallado el arte a suerte tal que la acción es clara, si bien no esperaba mucho de un tema tan trillado como el mentado Armageddon, este número capto tanto mi atención que voy a procurar toda la serie, eso o ¡moriré en el intento!

Countdown to Infinite Crisis No. 16

Escritor: Paul Dini; Arte de Pete Woods y Tom Derenick

¡Oh Dios mío! Veamos, en los últimos números se han suscitado algunos de los eventos con los que la serie prometía aumentar mis ganas de continuar su lectura... bueno pues no fue el caso, estos “colosales” acontecimientos solo me han hecho levantar la ceja en seña de desagrado. Algunos números de esta colección ciertamente son muy agradables (como el 23 donde Superman Prime captura y tortura a Mxyzptk) y por lo general se mantiene como una lectura pasable, pero este número en especial fue colosalmente malo.

Después de iniciar una locuaz cacería por localizar a Ray Palmer a lo largo y ancho del multiverso, The Challengers finalmente han alcanzado su objetivo y localizado a quién encierra la clave para la supervivencia del multiverso, sin embargo a su vez uno de los cuatro aventureros revela sus intenciones adversas al resto del grupo. La suerte de Mary da un giro radical y a su vez tenemos el inicio de una confrontación entre “Monarch” y sus fuerzas con los “Monitors”.

Mal arte y mal guión que no supo aprovechar la fuerza del momento que fue construyendo, las “grandes sorpresas” reveladas en este número son algo carentes gracias a su obvia proximidad. Lo que más me disgusta de este número es que es el lazo principal en la cadena de eventos que desemboca en Final Crisis, y aunque este macroevento sin duda nos reserva un par de buenas sorpresas, no está resultando tan prometedor.

Teen Titans: Year One No. 1

Escrito por Amy Wolfram; Arte de Kart Kerschl.

¡Vaya sorpresa! Tomé este título esperando una gran desilusión como la que me ocasionó el anterior y muy para mi agrado no resultó malo. No se confundan, es un número con un grandioso arte, unos guiones entre cómicos y curiosos y con una proyección muy adolescente, pero tampoco es la joya del año, aunque este último detalle no lo demerite en su objetivo primordial, presentar una historia más de los Titanes originales en un ambiente más moderno.

Antes de ser el legendario equipo, los Teen Titans eran una colección de sidekicks, que aparte de los típicos problemas adolescentes eran superhéroes. En este número echamos un ojo a los orígenes de sus miembros, antes de formar dicha agrupación. Vemos a un Dick Grayson terriblemente responsable y atormentado por un vigilante extremista como el Batman de esa era (uno muy similar al del reciente Batman and Robin All Star de Frank Millar, y cuyo parecido más bien me parece dirigido a acallar un poco a los críticos de esta serie), tenemos un Wally West que siendo un Velocista parece querer comerse la vida de un bocado, una Donna Troy perdida en el mundo de los hombres y un Garth cobarde, totalmente fuera de lugar al lado del mítico Aquaman.

Buen número, quizás algo campechano y carente de elementos que puedan impresionar al comiquero habitual, más no por eso malo. Lo recomiendo mucho a los seguidores de los Titans.

Countdown Presents: Lord Havok and the Extremists: No. 3

Escritor Frank Tieri; Arte de Liam Sharpe.

Los Extremists son la versión DC de villanos clásicos del universo Marvel. Viven en un mundo similar al del universo Marvel de hoy en día, donde el acta de registro fue aprobada, existe una versión de los clásicos Avengers y sus miembros nos son muy familiares. Más difieren en el matiz con que se narran las historias, este universo es más cruel, los héroes son más negros y sus contrapartes no son simplemente “malos”.

Lord Havok rechaza la propuesta de Monarch, a quien sorprendentemente parece no preocuparle dicha contrariedad. El número explora el origen de Tracker, la versión DC de Sabretooth. Al final de este título tenemos la confrontación entre Tracker y varios de los aliados de Monarch concluyendo en lo que bien puede ser el fin de uno de los Extremist... o parte de un brillante plan.

Muy buena colección y personalmente mi miniserie favorita de todas aquellas derivadas de Countdown. El arte pasa de lo malo a lo nefasto, más en sí el número es muy dinámico, mostrándonos entre los paneles la frialdad de este mundo y el curioso origen del personaje en cuestión que a mi gusto personal, es mucho mejor que el del personaje en base al cual fue modelado.

The End League No. 1

Escritor: Rick Remender; Arte: Mat Broome.

Cómics como este son la razón por la que todavía leo historias de super héroes, revistas en las que no hay desperdicio de un solo recuadro y cargadas con una historia que compele y cautiva. Rick Remender es un escritor que a pesar de tener algún tiempo ya y haber hecho un par de historias magníficas (lean su Night Mary, digno de comparación con cualquier otro título existente) no se le ha dado prácticamente ninguna atención especial, les apuesto que eso acaba de cambiar. No es un cómic original (¿y realmente cuál lo es?) y hasta llega a ser descarado en el uso de sus "fuentes de inspiración", pero eso es parte de lo que hizo tan bueno a mis ojos este número.

Astonishman es el héroe más idolatrado de su mundo, considerado “el hombre que salvó a la tierra” guarda en secreto ser el causante de su más grande catástrofe. Astonishman fue engañado, en una terrible imprudencia hizo detonar la madre de todas las bombas. A raíz de este acontecimiento (conocido como El evento verde), la humanidad mutó, muchos de sus habitantes comenzaron a manifestar habilidades y como es de esperarse, a actuar imprudentemente y sin consideración hacia sus semejantes. Para compensar en la medida posible, Astonishman forma The Squadron of Righteousness con los mejores héroes disponibles, más esto prueba no ser suficiente ya que en el llamado “día de la aniquilación”, mueren la mayoría de estos salvadores. Así es como llegamos a la era actual, donde comer es una bendición inusual y el mayor bien que se puede poseer más allá de la vida es un bocado. The Squadron of Righteousness, reducidos a un puñado de héroes que se dedican a golpear y correr guarda una sola esperanza, la de conseguir el mítico martillo de Thor cuyo poder puede ser la pieza clave para repeler toda la desgracia. ¿Lo conseguirán? Bueno, en este número vemos que de algún modo así es y seguramente no era lo que deseaban.

Este título que se presenta a manera de refrito del ya clásico “Kingdom Come”, sabe tomar los elementos de esta saga y aprovecharlos en un mundo en el que no todos los personajes son familiares. La calidad del trabajo de Mat Broome supera por mucho la de la mayoría de los dibujantes que puedas encontrar en estos momentos, y aunque muchos trazos son borrosos, desproporcionados o simplemente mal elaborados, el trabajo en tintas de Sean Parsons evita que pongas atención a esos detalles (más aclaro, con todo y defectos Mat Broome da un arte en verdad impresionante). Muy buenos guiones, en pocas páginas aprendes mucho de sus personajes y aunque definitivamente le debo restar puntos por retomar tantas cosas de las dos compañías grandes del medio y explotar un millón de clichés, no puedo desmeritarle más, es una creación muy meritoria de muchos aplausos.