Comiquero

Dentro del clima olímpico que hemos estado viviendo, las aerolíneas son unas de las que más se han visto beneficiadas, pero que también más interés le han dado a su publicidad. Por lo pronto, United Airlines anunció el próximo lanzamiento de una serie de comerciales realizados íntegramente en animación, usando técnicas poco convencionales como el cut-out, stop motion o otras varias. Este bloque se compondrá de cinco de ellos, y estarán disponibles para el público a partir del día de mañana, por lo que estaremos al pendiente de su estreno.

Fuente: Animation Insider

Glenn Martin es el nombre del nuevo proyecto animado de Nickelodeon, ahora destinado a un público más adulto que sus anteriores producciones. Este narra las peripecias de un dentista y su familia, tratando este primero de promover la unidad. La misma estará hecha en claymation, y contará con el apoyo del mismo equipo que realizó Celebrity Deathmatch, y estará en pantallas para este mismo verano.

Fuente: Variety

Tras de que la televisión norteamericana comenzó a volver a fijarse en los niños más pequeños, el Reino Unido consideró que podía explotar una amplia tradición europea en ese tipo de programas, por lo que se lanzaría a producir Bob the Builder, creado por Cody Hill, y que narra las aventuras de un constructor y su socia Wendy, que dirigen una empresa de construcción con varios vehículos antropomórficos. Uno de los aspectos que hacen esta serie más atractiva, es el uso del stop motion, que le daba una apariencia mucho más fresca y atrayente para los niños pequeños, ya demasiado acostumbrados al CGI. Cualquier animador interesado en mejorar sus técnicas, debe de ver la serie cuando menos una vez, pues es un hecho de que Hot Animation supo construir bien su proyecto.

Akiba-Chan será el título del nuevo anime que se estará lanzando para este próximo mes de julio, y que rompe con todo lo que hasta ahora se había hecho en este genero. Bautizado como figu-mation, este nuevo método utiliza figuras plásticas y animación digital para crear un ambiente que, si bien apoyado en el stop-motion, recrea la plástica del mismo de forma muy fiel. La historia gira alrededor de un grupo de chicas que suelen visitar Akihabara, sus particulares y diversos intereses y su vida en conjunto. Aunque narrativamente no suena muy novedoso, a nivel técnico seguramente tendrá más de una sorpresa.

Ovation TV anunció el próximo lanzamiento de la animación Dante´s Inferno, basada libremente en la Divina Comedia. En ésta, el poeta italiano despierta en una ciudad del Siglo XXI, en donde Virgilio lo llevará por los círculos del mismo, en una visión mucho más actualizada. Esta misma estará elaborada en stop-motion, y se presentará inicialmente el 19 de junio en canales seleccionados. Obviamente, no es apto para niños.

Fuente: Animation World Network

Con motivo de lanzamiento de la nueva línea LEGO de Indiana Jones - que a su vez surge en respuesta a la nueva cinta del personaje - esta empresa juguetera y Cartoon Network acaban de lanzar una mini animación del mismo, realizado en CGI, pero que sin embargo copia algunos elementos del stop motion. Se tratará de cuatro capítulos que se presentarán semanalmente, a partir del día de hoy, siguiendo la línea argumental de toda la franquicia, aunque pensado para niños bastante pequeños. A pesar de ello, uno como adulto lo disfruta bastante.

Aunque solemos imaginar la animación como un trabajo hecho a base de dibujos, ésta no es siempre la regla, y en algunas ocasiones, el mérito radica en en los logros que se obtienen con otros medios. La sonda espacial japonesa Kaguya, por ejemplo, obtuvo una serie de fotos de una salida de Tierra - aparición en el horizonte lunar de la Tierra - en alta definición. A partir de estas mismas fotos, la computadora de a bordo generó una animación del hecho, que prácticamente es indistinguible de una película. Quizá lo más asombroso es que fue hecha por la misma máquina, sin la cooperación humana.

Fuente: Jaxa

Rick and Steve: The Happiest Gay Couple in the World ha sido fuente de escándalos y polémica en donde se ha presentado, obviamente por su mismo tema. Sin embargo, en el Reino Unido la misma ha tomado un nuevo cariz pues, mientras algunos grupos gay y lésbicos lo ven como una muestra de apertura por parte de la sociedad, otros consideran que el uso de estereotipos dentro de la misma resulta denigrante para muchos de ellos. La nota más curiosa de todo ésto es que, hasta ahora, ningún grupo heterosexual ha tomado algún partido en esta discusión.

Fuente: Pink News

Ya está en línea el teaser de Coraline, una película de animación en stop-motion y 3D basada en el cuento de Neil Gaiman.

Esta versión del teaser no está en 3D, pero en los cines de Estados Unidos ya se puede ver en este formato. En el sitio de Neil Gaiman está disponible en mejor resolución en formatos QuickTime y DivX (les recomiendo esta última opción). La animación es de excelente calidad, y podemos imaginar lo bien que se verá en 3D.

Desafortunadamente este tipo de proyectos no pueden ser comercializados sin que intenten relacionarlos de alguna manera con Nightmare Before Christmas (pueden ver una mención en los créditos), lo que me parece una falta de respeto a ambos trabajos. Y esto no solo le pasa a Neil Gaiman, pueden ver un video de Roman Dirge en la Comic-Con 2007 relatando cómo este problema le impidió realizar una adaptación al cine de su cómic Lenore.

TV Tokyo presentó los avances de su nueva serie de acción viva Keitai sosakan, que vendría traduciéndose como Detectives de celular, sobre un grupo de investigadores especializados en crímenes informáticos o tecnológicos. Quizá el mejor momento de la misma se lo lleva las mascotas de la empresa, que en un soberbio ejemplo de metalenguaje son dos teléfonos celulares que pueden transformarse en pequeños robots, y cuya calidad de animación hace que puedan mezclarse dentro de las acciones sin llamar la atención. El problema, como siempre, es que quizá no lleguen fácilmente a Occidente.

Fuente: Variety Asia

En una época de globalización y rápido intercambio de tecnologías, pueden llegar a courrir situaciones bastante curiosas, como lo que acaba de ocurrir en la India. Como resultado de su apertura, y el impulso que se le había dado a la animación, se contaba ya con una gran cantidad de cintas tanto por panel como en CGI, que incluso estaban colocándose como posibles materiales para importación. Pero la nueva película lista para ser lanzada, Taare Zameen Par, será la primera realizada en ese país con claymation. No deja de ser interesante que una industria debute con las técnicas más vanguardistas, y utilizar las menos avanzadas una vez que está bien consolidada. Pero bueno, mientras se avance, el cómo se haga está de más.

Fuente: IBN Life

Rodolfo, el Reno de la Nariz Roja, se reune con varios otros íconos de diversas celebraciones, intentando encontrar el verdadero significado de la Navidad. Holidaze: The Christmas That Almost Didn’t Happen, fue un especial para televisión en stop motion que, a diferencia de los usuales en esta temporada, no era una trama melosa y sensiblera, sino que realmente era una invitación a reflexionar sobre el comercialismo y la pérdida del sentido navideño. Producida en el 2006, pasó desapercibida, a pesar de que tenía mucho más que decir que los usuales programas navideños.

Tras del éxito de la serie Gumby, el autor Art Clokey se había hecho ya reconocido por su talento, por lo que la Iglesia Luterana de América decidió llamarlo para que realizara un programa, centrado obviamente en los principios religiosos de esta congregación. El resultado fue Davey & Goliath, serie realizada también en stop motion. En esta, se narraban las experiencias de un niño y su perro, el cual podía hablar sólo con él. A lo largo de la misma, se veían en diversas situaciones que, invariablemente, los llevaban a una reflexión religiosa. El talento de Clokey quedó en evidencia pues, a pesar de la temática, las aventuras solían ser bastante entretenidas, lo que le garantizó que se mantuviera al aire de 1960 a 1964, algo que pocos programas de esa temática han conseguido.

En el año 2005, la BBC decidió llevar a la pantalla la daptación de los libros infantiles de Lauren Child, en una serie llamada Charlie & Lola, que narraban las historias de dos hermanos y sus experiencias en la vida diaria. Además de que las historias eran atractivas para niños pequeños, y sumamente enriquecedoras, lo que llamaba más la atención era la técnica de animación: recortes de papel, tela, animación por pánel y collage, todo usado en un equilibrio bastante bien logrado, que acababa reflejando mucho del espíritu de los libros. Aunque se trata de historias totalmente infantiles, ningún interesado en la animación debería de perdérsela, pues de ésta se pueden aprender muchas cosas muy interesantes en cuanto a las técnicas alternativas.

En esta época de Internet, la publicidad viral es una de las herramientas más valiosas que hay, aunque para que funcione, se tiene que ofrecer al usuario algo interesante. Ese es el caso de V Water, una marca de agua famosa por su aproximación natural a los problemas cotidianos como el stress y el agotamiento físico. Este video ha estado circulando por la red desde hace algunas semanas, y nos muestra como la técnica de scratch puede ser muy valiosa en este tipo de labores. Veanlo y opinen sobre el mismo, aunque de seguro les encantará.

Fuente: Behance Network