En el año de 1985, la animación por computadora estaba en pañales, pero era lo suficientemente atractiva como para que se buscara explotarse de cualquier forma. Por ello, Peter Wagg, Annabel Jankel y Rocky Morton crearían a su personaje Max Headroom, una supuesta inteligencia artificial que podía manifestarse en cualquier televisión. Este concepto se logró filmando al actor Matt Frewer, que era manipulado digitalmente. Aunque originalmente creado sólo como un ícono, fue presentador para un programa de video clips en su natal Inglaterra, fue protagonista de una película, una serie de televisión, y fue un tiempo el vocero de Coca-cola. Nada mal para alguien que nunca tuvo existencia real.
A finales de los sesentas, la psicodelia estaba en su punto más álgido, por lo que todos los medios lo integraban a sus esquemas. Es en esos años que Hanna-Barbera decide apostar fuerte por una nueva animación que partiría de esa moda. The Cattanooga Cats relataba las aventuras de una banda de gatos en su búsqueda por la fama. Dentro de la serie existían tres segmentos más, además del infaltable espacio musical. Si bien se mantuvo al aire de 1969 hasta 1971, no llegó a ser lo que los productores esperaban, aunque a la fecha, sus composiciones musicales siguen siendo piezas codiciadas entre los fans. Y por si no los conociste, te presentamos aquí una de sus melodías.
En un medio como Internet, una noticia como ésta no sonaría novedosa. Sin embargo, Anicashi es un concepto particular, pues se trata de un sitio que albergará las letras de los principales intros y salidas de diversos animes, de forma completamente legal. La misma surgió de un acuerdo de varias empresas distribuidoras japonesas, que están buscando de esta forma desbancar a las hechas por aficionados. La principal ventaja que tiene es que, dado que son las mismas empresas las que alimentarán el sitio, podemos estar seguros que las letras serán 100 % exactas.
Tras de haber sido un éxito en cine, Shrek está listo para dar el salto al teatro. De acuerdo con los últimos comunicados, la obra será dirigida por Jason Moore, con música de Jeanine Tesori y letras de David Lindsay-Abaire. La obra, que según se dice está ya en preparación, no tiene aún a nadie dentro del posible reparto, así como tampoco una fecha determinada, aunque se dice que estará lista para el 2008, estrenándose en alguno de los teatros más importantes de Broadway. Será cuestión de esperar, pues posiblemente se presente una versión en México poco después.
El video Temptation Sonata, del popular cantante coreano Ivy, tendrá que salir del aire, después de que una Corte de ese país sentenció que se trataba de un plagio del video juego Final Fantasy VII: Advent Children. La empresa que realizó el mismo, Fantom Entertainment, no sólo tendrá que pagarle una suma considerable a Square Enix, los creadores del mencionado juego, sino que además tendrá que indemnizar al cantante, a pesar de que el mismo trabaja para la compañía. Definitivamente, el video les resultó más caro de lo que esperaban.
Entre las actividades que se realizarán en los Emiratos Arabes Unidos para este próximo Día Nacional, ha llamado la atención el proyecto de la artista y cantante Hanan Ghaith, quien presentará para ese día el video My Sweet Homeland, que además de interpretar esta canción, incluirá una animación alrededor de los símbolos y elementos patrios de esta nación. Los EAU acaban apenas de abrirse a la animación, y el que exploren algo tan solemne para ellos como las cuestiones nacionalistas demuestra que existe un cambio en cuanto a su visión general.
Una de las partes importantes de la experiencia cinematográfica es el de la prueba de sonido, en donde las salas demuestran sus alcances con una animación creada usualmente por la empresa que maneja este sistema. THX, una de las más reconocidas, anunció el lanzamiento de una nueva animación para esta próxima temporada, realizada en CGI, y con una tendencia al superrealismo, que es lo que parece estar marcando la dirección últimamente. Es posible que aquí en México lo estemos viendo para principios de enero, aunque no podemos descartar una aparición algo más temprana.
Angele Dubeau es una de las violinistas más reconocidas en Canadá, además de ser la lideresa de uno de los pocos ensambles exclusivamente femeninos, La Pietá. Y en su último disco, Fairy Tale, sorprendió el que incluyera dentro de su repertorio clásico tres melodías que formaban parte de bandas sonoras de diversos animes, incluido el tema principal de Princesa Mononoke, todo ello por su estrecha amistad con el compositor de las mismas. Como vemos, el anime tiene cabida en todos lados, hasta dentro de la llamada alta cultura.
Para la gente que se dedica a la creación, el conocimiento de los derechos de autor es un tema realmente importante, por lo que la conferencia impartida por Lawrence Lessig sobre este tema dentro de la red llamó bastante la atención. Pero lo que resultó más novedoso, y que es lo que nos ocupa, fue el que Lessig haya utilizado un video del animeVampire Hunter D para mostrarles a los asistentes la diferencia entre el uso de material pre-existente por parte de los usuarios, contra lo que sería una violación de derechos. Si consideramos que el anime es uno de los materiales que más circulan dentro de la red, esta selección parece haber sido algo bastante natural.
No es una novedad que los temas de anime suelan colocarse bastante bien en el gusto de los otakus, pero aún así, hay ciertos detalles que no dejan de sorprender. Por ejemplo, la canción Daybreak’s Bell, interpretada por L’Arc-en-Ciel, llegó al primer lugar en la lista semanal de Oricon, la principal revista musical japonesa. Pero lo que llama la atención es que se trata de un intro de la serie Mobile Suit Gundam 00, y vendría a ser el cuarto tema de Gundam que entra en listas. Eso sólo significaría dos cosas: o existen suficientes otakus como para marcar la diferencia en las progrmaciones, o Ias canciones son los suficientemente populares para atraer a los no fans. Cualquiera de las dos sería interesante de saber.
El para para es una forma de bailes que se está volviendo muy popular en Japón, especialmente entre las chicas kogal, y que se basa en una forma de música similar a la corriente electrónica. Y si éste se originó en Japón, nada mejor que el anime para realmente sentirse identificado. Anime Para Para Max US Mix es una colección de temas de estas series, remezcladas en forma bailable, pensadas específicamente para este tipo de baile. Recomendado tanto para fans del anime como para los que gusten de estas corrientes musicales.
Izumi Sakai, la cantante de temas de anime que falleciera el pasado mes de mayo, será objeto de un concierto homenaje en el Nippon Budōkan, en donde se dará a conocer un tema que había grabado con anterioridad, pero que nunca se había dado a conocer, y que sería el tema de apertura del más reciente OVA de Detective Conan. Esto se realiza como un tributo a una de las cantantes más populares dentro del medio otaku.
Tras de que Black Entertainment Television —o BET, como es mejor conocida— lanzara un videoRead a Book, se levantó tal revuelo entre la misma comunidad afro-americana, que la empresa tuvo que aclarar públicamente que se trataba de una sátira. Como una salida bastante inteligente, la empresa sólo hizo esta aclaración, sin pedir la disculpa pública que muchos esperaban. ¡Qué poco sentido del humor tienen algunos!
BET Network, empresa televisiva especializada en programas para afroamericanos, causó revuelo con la producción de un video animado que, al ritmo de rap, y con todas las palabras altisonantes propias del mismo, recomienda leer un libro, beber agua, lavarse los dientes y usar desodorante. Lo cierto es que, aunque es una sátira, e incluso inculca buenos valores, algunos grupos lo han criticado por utilizar estereotipos negros. No cabe duda, a nadie se le da gusto en esta vida.
Antes de American Idol, antes de ser la comidilla de los tabloides, Paula Abdul fue una estrella de la farándula estadounidense. En la cima de su trayectoria, ella lanzó el singleOpposites Attract, una de las canciones más omnipresentes de 1990, y su cuarto sencillo No. 1 en la lista de éxitos de Billboard. No conforme con eso, el video musical de Opposites Attract también ganó un premio Grammy por Mejor Cortometraje de Video Musical. En dicho videoclip, Paula Abdul baila junto con un gato llamado MC Skat Kat, quien fue creado usando la vieja técnica de filmar a un bailarín como modelo, para luego calcar su silueta cuadro por cuadro, para así brindarle un movimiento más fluido y realista al personaje animado (Abdul creó la coreografía de Skat Kat). Los entusiastas de la cantante pueden deleitarse viendo este video una vez más. Los detractores posiblemente quieran admirar la técnica de animación, de todos modos.
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